《叶问》还会拍4吗？甄子丹在影片上映前采访时说了这么一段话：“我现在拍电影最主要的问题不是说身体是否承受得了，而是有没有好的创意，所以，《叶问3》确实有可能是我最后一部动作片，我是因为《叶问》而红的，如果收山的话也希望以《叶问》结束。但我也要保留一下，不要断了后路。”这是委婉的告诉我们，《叶问4》计日可期。你不会想到，一部铮铮铁汉男儿片，会让你看到潸然泪下。就像《叶问3》里挑战叶问咏春的张天志亦不会想到，功夫的真谛不在拳脚功夫，而在心智。当功夫与心智合二为一之时，便是大师成器之日。《叶问》这部系列人物传电影为全民塑造了一个新的英雄人物，这个人物背后的历史也唤醒了世人的关注。重要的是如今的《叶问》已经沉淀为新功夫片的标杆作品，《叶问3》的完结为《叶问》系列片第一个阶段画上了完美的句号，更为功夫片开启了新的电影商业模式。那么问题来了，《叶问》还会拍4吗？甄子丹在影片上映前采访时说了这么一段话：“我现在拍电影最主要的问题不是说身体是否承受得了，而是有没有好的创意，所以，《叶问3》确实有可能是我最后一部动作片，我是因为《叶问》而红的，如果收山的话也希望以《叶问》结束。但我也要保留一下，不要断了后路。”这是委婉的告诉我们，《叶问4》计日可期。当IP这个说法还没有在内地市场流行开来时，《叶问》已经在做IP电影这件事情。从《叶问》的成功到《叶问2》的延续再到《叶问3》的创新，《叶问》一直在证明，功夫电影商业模式里最重要的一个元素：选择一个可持续挖掘的IP。即便头炮没打响，至少能默默撤退。万一一炮走红，如子丹所言，总得要给自己留条后路，IP的可延续性就显得异常宝贵，这需要投资方具有市场前瞻性的战略眼光。前期功课做足之后，功夫电影商业模式里第二个重要元素是：选择一个黄金组合团队，导演、编剧、主演、制片一个都不能少。《叶问》从第一部到第三部，黄金组合叶伟信、黄子恒、甄子丹、黄百鸣雷打不动。鬼片出身的叶导，喜剧编剧出道的黄编，武术世家出身的甄子丹，编剧入行集导演、监制、演员为一身的黄百鸣。这咋眼看上去是一个超级混搭的team，实际上四人早在2006年就合作了一部武侠片《龙虎门》，2007年叶伟信、甄子丹、黄百鸣又合作了动作警匪片《导火线》。甄子丹在两部影片中的动作设计都得到了香港金像奖的认可，一次入围，一次拿奖。团队容易组合，但靠谱的团队需要彼此之间的磨合和认可。合作不光需要靠机遇，还需要彼此达成一致共进退。相比之前的作品，2008年四人合作的《叶问》开始在探索打造一个可复制的电影品牌。叶伟信对动作片文戏和武戏的高要求是影片的基础保障，甄子丹虽在当时不算武打明星中称霸的，也是日益崛起的中流砥柱，黄子恒的编剧功底扎实，不落俗套，加上黄百鸣的敏锐市场嗅觉一直是影片的坚强后盾。Partner没有最好的，只有恰好的。《叶问3》最后一幕叶问咏春师徒合照上方的牌匾引人注目，淡淡四个字“学无止境”，不仅是指功夫，拍电影也是一件学无止境的事。现在回头看看，从当初担心《叶问》，到喜爱《叶问2》，再到支持《叶问3》。很大的一个原因也是功夫电影商业模式第三个重要的因素：稳中求变。《叶问》作为人物传记类的电影，很容易走入三流商业片枯燥乏味的死胡同。首个三部曲基本还原了叶问的生平，随着剧情循序渐进的深入，剧中人物的格调却在历练中不断得到升华。如《叶问3》制片人施建祥所说：“《叶问》是为生存而战，《叶问2》是为生活而战，《叶问3》则是为生命而战。”一个人成熟的轨迹也正是先努力为自己然后尽心为家人到无偿为大家。甄子丹认为他一直套着叶问在演自己，热血青年时不怕惹事生非，成年男人时保家卫国，中年大师时普济众生。叶问一句珍惜身边人，让《叶问3》中的咏春张天志无地自容。《叶问1》口碑名利双收，续集的黄金配角组合一直在随着剧情做调整，武指从洪金宝到袁和平，内地合作的制片也不断更新。仍以动作戏为主的《叶问》，每一次选择挑战新的动作难度，文戏以情动人，总能让人在热血沸腾后回归内心的感动。《叶问3》有三场经典打斗戏，让美国、泰国的拳击走进来，让中国的武术走出去，文化的撞击是武打部分的升级。最重要的咏春派系对决，让人见识咏春的厉害，也领教咏春的内涵。文戏则又一次让人在意外中流泪，叶问大师一拳一脚传递生活真谛，一言一行影响世人对功夫的认知。影片中的叶问是个好男人，令男人敬佩，让女人动容。当功夫电影以人性的角度宣扬民族精神，个人情怀，成就了功夫电影商业模式的最后一个重要元素：适度宣扬的价值观。集四大元素为一体的功夫电影才是可以持续复制的，复制并不可怕，怕的是没有新意。叶问还有故事可以继续写下去，甄子丹也有理由继续演下去。学无止境，弘扬中国功夫的使命是一个永恒的话题，还请不要停下来。文章由“电影红花会”影评人番茄女王独家发布，如有转载或部分采用，请标明作者和来源出处，谢谢！
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